第197节

那他就选择白石麻川的建议，把这段戏分开拍好，然后用技术合成。
不过话说回来，其实有一点钟云和白石麻川都想错了！
面对钟云这样，对自己的作品有很好的，认真负责的拍摄态度的导演。剧组全体成员都是很愿意支持的！
毕竟一部优质电影的拍摄，就是剧组全体成员，一起努力出来的结果！身在局中的大家，当然希望这部电影拍出来尽可能的完美！
所以在得知钟云的想法后，大家都纷纷表示，就按照他的想法拍！一天拍不好就两天，两天拍不好就三天，大家都愿意支持他，直得拍好为止！
虽然大家国籍不同，但是人与人之间，付出的感情都是一样的！
这部电影作品在辛苦拍摄的几个月时间里，所有人也基本都看出了，这是一部能让观众们印象深刻的作品！实在值得大家用最认真的态度去对待！
然而让整个剧组这么认真对待的一个镜头，其实在电影里不过就十几秒而已！
但是就这短短的十几秒，对于电影本身而言却很有意义。
因为这是一段没有台词，只需要男女主用眼神去表达情感的情节！
都说‘眼睛是心灵之窗’。
当然，如果是思思这样的“直死魔眼”，恐怕拍这段戏会让任何导演头疼！但是换了刘一菲童鞋，她的眼睛还是蛮灵动的，倒是不用太过于担心。
按照剧本里的设定，三叶和泷之间，由于交换过身体的原因，是有近距离感应的。
就像三叶第一次到东京找泷的时候说的那样：
“有一件事我能确定，只要我们能相见，就一定会一眼就认出彼此！”
三叶内心的这句话，也为俩人在结尾部分，这个交汇的列车相见埋下伏笔！
所以说海新城这个挖坑大王，果然不是浪得虚名！每句话，每一个看似随意的镜头，可能都是一个伏笔……
既然决定实拍，剧组很早就从酒店出发，去了各自负责拍摄的不同的站点上车。
之前岛国这边的东岛株式会社，已经协调好了列车负责运营的有关部门，所以被允许在列车上拍戏。
而且毕竟是两国合拍的电影，涉及的方方面面比较多，岛国这边还是很支持的。
列车广播在还差三分钟的时候就提前告知了两边的剧组。然后两个小分队分别做好准备，调试机器、补妆，打光等等等等。
还有一点不得不说，钟云和白石麻川设想的那些艰辛，事实证明完全就不存在！他们唯一算漏的女主，却被狠狠的打脸！让他们明白什么叫：士别三日刮目相待！
其实刘一菲童鞋现在拍三叶的戏份，已经能很好的，把自己带入角色。
只是大家伙还在习惯性的以为她还是个小戏渣！
特殊情况用不到打板了，只要列车平行，拍摄自然而然的开始。
先是原本低着头的刘一菲童鞋，仿佛感应到什么。抬头看了看靠在玻璃窗边的钟云，一时间水汪汪的眼睛里眼神闪动。
然后钟云也同样回过头看着她！俩人在动车上就这样相互直视，互相直勾勾的看着对方。
两个眼神对视，终于知道一直在寻找着什么！
这部电影用的是倒叙的手法，前面就是长大后的男女主，在人群中互相一顿旁边，在寻找着什么！
所以现在拍摄的这一个眼神的交汇，就和前面的片段前呼后应了！俩人一直在在寻找的，就是面前的那个人！
所以钟云为什么重视这段戏，为什么坚持实拍，就是这个原因。
本来钟云已经准备好，刘一菲像以前那样把握不了这场眼神戏！会继续很多次ng拍这个片段，万万没想到菲包童鞋，现在已经能完全掌握三叶的内心！只要拍她的戏份就能入戏！
让钟云瞬间有一种，自己全力以赴却打在棉花上的感觉！
不过对于刘一菲的进步，钟云当然是惊喜和开心的。
他看着因为早起拍摄，正在打哈欠的刘一菲童鞋，一脸笑意的说道：
“茜茜，你这段戏拍的不错啊！眼神表现的非常到位！不得不说，你这段时间的进步，实在是太明显了！”
刘一菲童鞋自己也很高兴，不过她也乐得和钟云开开玩笑：
“导演，你别再夸我了，我这人可不经夸，一会我骄傲了你还得给我补课！”
钟云也不是个喜欢矫情的人，这样轻松拍好一个重要情节，他高兴的大手一挥，对着集合起来的剧组全体大喊道：
“大家辛苦了，再坚持坚持，我们继续去下一个拍摄场景。”
然后画面一切，剧组再一次分成两队。
接下来这段戏，要拍摄的是俩人一起下了地铁，互相为了寻找对方，在马路上漫无目的的奔跑的那段戏。
钟云对自己拍摄角色的把控不需要怀疑。现在入戏的刘一菲童鞋，也能很好的把自己带入了三叶的角色中。所以这段戏拍起来同样非常轻松。
不过有一点还是要说明的，刘一菲童鞋之所以能拍好三叶，是因为她和角色之间没有隔阂，都是年轻少女。这段时间她自己也很努力的在融入角色。
再一个，钟云自己就是表演老师。
他兼职导演之后，对演员自身的优缺点都有自己的一套考量。并且能够通过细微的观察，很好的对刘一菲表演过程中的不足，进行言传身教的调教。
还有最重要的一点，这个剧本表达的故事太好，让人哪怕知道是演戏，也不得不沉迷其中。
这些因素基本上缺一不可。
如果换成她前世的那些普通剧本和角色，换成一个不会调教演员的导演。她的演技极有可能，又再一次被打回原形的！
拍摄还在继续。